北京爱迪国际艺术高中音乐方向全新出发，定制“爱迪&环球音乐创作营”，走进全球三大唱片公司之一的环球音乐，同学们在环球音乐签约制作人的引领下，聆听音乐人的解析音乐产业的变迁及未来与发展，深度体验音乐制作的全流程，切身实地感受音乐产业各类职业岗位的特性，从作词、作曲、编曲、录音到混音制作完成了两个原创歌曲作品，为未来职业方向选择奠定基础。
本次“音乐创作营”活动由环球音乐签约制作人团队、爱迪导师团共同指导。感谢TEEN TOWN音乐厂牌对本次“音乐创作营”的大力支持。
北京爱迪国际艺术高中副教务长李语桐
“很多学生告诉我自己未来想从事音乐这个行业，其实音乐行业中有非常多的职业方向，比如演奏家、歌手、音乐制作人、经纪人、音乐管理等等，学生对这些是迷茫的，我希望通过这次创造营的学习，学生们可以切身实地的感受和了解，让他们能对未来有一个更加明晰的方向，也能增加学习音乐的兴趣和动力。另外，两天时间创作出完整音乐作品是一个挑战，希望学生可以拥有这种极限创作的能力和思维，为将来音乐学院的现场面试打下基础。”
音乐产业，深入探索
音乐产业作为一个有着500多年历史的古老产业，音乐内容、音乐制作、音乐载体在每一个时代都会有相应的发展和进步。抖音音乐总监、豆瓣音乐n’V.Fine创始人李权以音乐产业的未来与发展为主题进行了分享，为本次原创音乐研学打开了一个良好的开端。
▲李权老师为同学们讲述中国音乐产业的未来与发展
音乐是一种语言，表达的是音乐人的情绪。如今的融媒体时代里，以数字化形式出现的音乐，单纯音频表达情绪已经开始不够，需要结合图片、视频才能还原和放大这种情绪，这是时代对现代音乐人的要求，较以往任何一个时代都更为严苛。
和作品同等重要的，还有音乐人的个人魅力，这源自于人们心中对美的一种感情意识，成为一个富有人格魅力的音乐人，也是如今这个时代对音乐人的考验。
随着新媒介、新生态的产生，音乐产业也迎来了新的变革。许多职业岗位涉及到多种技能组合，跨界多元化已经成为了主流。
编曲学习，筑好地基
编曲作为歌曲创作的重中之重，也必然成为本次创作营研学项目探究的重点。编曲制作人富宇从编曲前的准备、交响化配器、声学乐器配器三方面讲述了器乐类编曲的的基本知识与创作技巧。
▲富宇老师为同学们讲解编曲技巧
环球唱片签约词曲制作人LONA则为同学们带来了激情燃动的电子乐编曲技巧分享，从器乐类到电子类，不同音乐类型的编曲技巧、不同音乐元素之间的搭配与融合，不断激发着同学们的创作灵感。
▲Lona老师为同学们讲解电音编曲技巧
极限创作，磨练思维
新时代的音乐人需要突破个体创作的局限性，学习如何进行团队合作。同学们分为了电子音乐制作小组和电影配乐小组，分别跟随Lona和富宇进行两种不同音乐风格的创作。
▲Lona老师指导同学编曲
一整天的钻研与探索，在两位编曲老师的指导下，两组同学的作品Demo小样都成功出炉。共创音乐能够为团队带来化学反应，成员之间的建议也会互相激发灵感，磨合与协作，也为两个小组的团队力量做了巩固。
混音(Mixing)是对情绪创新理念和演奏进行音响的呈现，是音乐制作中不可或缺的一项重要工序。
后期混音制作人邹非帆从声音的修正、美化、和优化听感三方面带领同学们为两个音乐作品进行了“自然感”的混音处理。至此，同学们也对后期混音有了新的认识，尤其对于交响类乐曲来说，混音对于成品的呈现，起着至关重要的作用。
▲邹非帆老师为同学们讲解混音技巧
电子音乐小组
周俊霖同学前一天晚上就根据自己的喜好拟定了音乐风格，在老师的协助下分析了一些基本元素，确定四个和弦后，他又在老师指导下丰富了歌曲的层次感，让段落有区分、歌曲有高潮。
查晓洋同学作为歌曲的演唱，平日里非常喜欢电音的律动感，参考过去的部分积累，她选择了情感主题，15分钟内，写出歌词的同时，也很快确定了旋律。
赵奇恩同学，作为歌曲修补润色的角色，在和团队成员的探讨中，给出了诸多自己的建议，每个音的弹法、吉他和弦、节奏、轻重等等，将小组的音乐作品打磨地更加完美与出色。
电影配乐小组
计煦、李卓卿、蒋文芯三位同学在创作当日纷纷带来了自己的乐曲：旋律、交响乐、战争乐曲。探讨之后，计煦的旋律被放在了整个乐曲的开头部分、李卓卿的交响乐被放在了乐曲中间部分，主歌部分使用蒋文芯的战争主题。
整个乐曲以战争为背景，表达人们在黑暗中渴望光明：我们无法避免战争，只能一副毫不畏惧响尾警惕的样子。不愿战争，却无奈战争;看战争残酷，看归家无路，主旋律的快节奏代表现实战争的恐怖，人声歌唱代表对和平的渴望。
同学们14小时极限创作的背后，除了环球导师的一线指导，还有在爱迪多元化基础知识学习中打下的坚实地基。
比如，《Fallen angle》歌曲的主唱查晓洋同学，不仅需要学习声乐，还需要学习钢琴、乐理及视唱练耳、舞蹈、表演等课程，多元化的综合学习使得她能够在短短15分钟内根据音乐的和声结构创作出旋律。英语的日常学习积累也为她创作出英文歌词奠定了英文基础。
《Fallen angle》的吉他部分，则是由赵奇恩同学自行创作并且演奏，正是得益于多元化的课程设置，凭借一腔热爱在吉他课上探索磨炼，才有了此次的出品实践。
《响尾》乐曲中，主创团队中有两位是音乐剧同学，从创作、编曲到演唱均自行完成，同样得益于爱迪国际艺术高中的多元化课程，平日在乐理、视唱练耳、钢琴和作曲等丰富的课程中提升了音乐技能与音乐素养，为创作实践筑实根基。
随着未来音乐的变革与发展，多元化基础知识学习成为未来音乐人的必修课。北京爱迪国际艺术高中开设多达34门课程供学生们选择学习，包含「乐理」、「听音与视奏」、「歌曲创作与音乐制作」、「声乐」、「形体舞蹈」、「钢琴」、「吉他」、「戏剧表演」、「重奏」、「即兴演奏」、「作品集制作」「音乐文化与赏析」等十多门课，还有英语、日语、德语等语言课程，为培养未来音乐人才孕育“土壤”。
音乐之路，未来可期
14小时打造出属于自己的原创音乐，对于尚在学习阶段的同学们来说是一场全新的体验，也正是这一次切身接触，他们意识到了自己目前阶段尚且都还需要沉淀，也逐渐明晰了未来职业道路的发展方向。
同学们逐一分享音乐创作营的切身感受
周俊霖
如此短的时间内创作出了自己的原创音乐，非常不可思议，也让我对未来的自己更加充满信心。
赵恩奇
知道音乐制作的过程原来是这样的，太震撼了，这次经历对我来说是对未知领域的一个探索，这个记忆一定会在我的脑海中留存很久很久。
查晓洋
我平日里会写很多歌词和旋律，但始终羞于和其他人分享和表达，这次的制作经历也让我开始理解和明白，和同伴互相交流，既能互相帮助彼此更快捋清思绪，也能创作出更好更完整的作品。
蒋文芯
很深的感触就是，自己还有非常大的进步空间，目前阶段需要做的，就是好好沉淀和学习，为日后的创作筑实地基。
李卓卿
了解到了这么多的音乐风格，也对音乐产业有一个宏观性的认识，原来除了我们认知中的歌手、制作人之外，还有那么多职业可供选择，对我来说，这次经历是自己未来职业发展的一盏指路明灯。
另外，这次经历也让我对音乐制作的框架有了一个切身认识，虽然这次创作当中很多细节之处打磨不够，但我相信，未来的时间里，我们都能做得更好。
对于每位学生而言，“音乐创作营”的经历不仅是高中时代近距离接触原创音乐制作的一项美好体验，也为他们个人简历增加了一段非凡的经历，为日后的院校申请赋能助力。更重要的是，在音乐的发展道路上，他们逐渐明朗，唯有创作与热爱，才是所有的理由和答案。
北京爱迪国际艺术高中致力于培养具有创作力、表演力、多元化的未来音乐人才，从引导、培养和支持等多方面激发学生的创作潜能。
我们坚持为学生提供多种有效的背景提升方案：如音乐研学项目、爱乐沙龙讲座、每月音乐会、对接国际音乐学院教授、作品集指导与录制等等，多面提高学生综合竞争力，更加吸引国际高校的青睐。
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